ชีวประวัติของโมสาร์ท Mozart
ชีวประวัติของโมสาร์ท Mozart
โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท (27 มกราคม ค.ศ. 1756 – 5 ธันวาคม ค.ศ. 1791) เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ทรงอิทธิพล เป็นที่นิยม และอุดมสมบูรณ์ที่สุดในยุคคลาสสิก เป็นเด็กอัจฉริยะ ตั้งแต่อายุยังน้อย เขาเริ่มแต่งผลงานมากกว่า 600 ชิ้น รวมถึงเพลงไพเราะ แชมเบอร์ โอเปร่า และเพลงประสานเสียงที่โด่งดังที่สุดบางชิ้น
“ดนตรีคือชีวิตของฉัน และชีวิตของฉันคือดนตรี ผู้ที่ไม่เข้าใจสิ่งนี้ไม่คู่ควรกับพระเจ้า”
- โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท
ชีวประวัติสั้นของโมสาร์ท
โมสาร์ทเกิดในซาลซ์บูร์กในครอบครัวนักดนตรี ตั้งแต่อายุยังน้อย โมสาร์ทยังแสดงสัญญาณของพรสวรรค์ทางดนตรีที่มหัศจรรย์ เมื่ออายุได้ห้าขวบ เขาสามารถอ่านและเขียนเพลงได้ และเขาจะให้ความบันเทิงกับผู้คนด้วยความสามารถของเขาบนคีย์บอร์ด เมื่ออายุได้หกขวบ เขากำลังเขียนบทประพันธ์ชุดแรก และเมื่ออายุได้แปดขวบก็ได้แต่งเพลงซิมโฟนีชุดแรกของเขา โมซาร์ทได้รับการพิจารณาโดยทั่วไปจะเป็นอัจฉริยะทางดนตรีที่หายากถึงแม้เขาจะยังขยันในการศึกษานักประพันธ์เพลงที่ดีอื่น ๆ เช่นไฮและBach
พ่อของเขาเลียวโปลด์ซึ่งเป็นนักดนตรีด้วย มองเห็นความสามารถของลูกชายคนเล็กอย่างรวดเร็วและกลายเป็นนักประชาสัมพันธ์ที่น่าเกรงขามในการแสดงความสามารถของลูกชาย ในช่วงวัยเด็ก โมสาร์ทเป็นแขกประจำในวังต่างๆ ทั่วยุโรป โดยเล่นให้กับแขกผู้มีเกียรติ นอกเหนือจากการถูกขุนนางทั่วยุโรปแล้ว เลียวโปลด์ยังเลี้ยงดูลูกๆ ของเขาในฐานะคาทอลิกที่เคร่งครัด ซึ่งรวมถึงการเข้าพิธีมิสซา การสารภาพบาปบ่อยครั้ง และการกราบไหว้นักบุญ โมสาร์ทยังคงเป็นคาทอลิกที่มุ่งมั่นตลอดชีวิตของเขา
Mozart ที่แต่งตัวด้วยเสื้อผ้าที่ดีที่สุด ได้สร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับทุกคนที่เขาพบ หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น Johann Hasse กล่าวว่า “เขาได้ทำสิ่งต่าง ๆ ที่อายุไม่สามารถเข้าใจได้จริงๆ พวกเขาจะประหลาดใจในผู้ใหญ่”
อายุ 17 ปี เขารับตำแหน่งนักดนตรีในราชสำนักในซาลซ์บูร์ก แม้ว่าสิ่งนี้จะไม่เหมาะกับเขามากนัก เขาล้อเลียนเพราะขาดอิสรภาพจากเจ้าชาย-อาร์ชบิชอป Hieronymus Colloredo (ผู้ปกครองแห่งซาลซ์บูร์ก) ผู้อุปถัมภ์ของเขา โมสาร์ทก็ไม่พอใจกับเงินเดือนที่น้อยของเขา (150 ฟลอรินต่อปี) ซึ่งทำให้โมสาร์ทรู้สึกไม่ซาบซึ้ง กระนั้น แม้จะไม่พอใจและเข้าไปพัวพันกันเป็นแถว แต่ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้าเป็นช่วงเวลาแห่งการจัดองค์ประกอบภาพที่อุดมสมบูรณ์ ในปี ค.ศ. 1777 เขาเบื่อหน่ายกับข้อเรียกร้องของผู้อุปถัมภ์และเจรจาปลดจากสัญญาของเขา เขาออกจากซาลซ์บูร์กและหลังจากเดินทางไปปารีสและเยอรมนี เขาย้ายไปเวียนนา ออสเตรียอย่างถาวรซึ่งเขาอาศัยอยู่ตลอดชีวิตที่เหลือ
ในขั้นต้น โมสาร์ททำงานให้กับอาร์คบิชอปคอลโลเรโด แต่อีกครั้งโมสาร์ทรู้สึกว่าถูกจำกัดด้วยข้อเรียกร้องและข้อจำกัดที่ไม่สมเหตุสมผลของอาร์คบิชอป ตัวอย่างเช่น อาร์คบิชอปพยายามป้องกันไม่ให้โมสาร์ทเล่นคอนเสิร์ตในที่สาธารณะ โมสาร์ทโกรธที่ข้อจำกัดเหล่านี้และเผชิญหน้ากับอาร์คบิชอป ในที่สุดเขาก็ได้รับการปล่อยตัวจากการติดต่อกับ ‘การเตะด้านหลังอย่างแท้จริง’ เป็นการตัดสินใจที่ยากลำบากเพราะพ่อของเขาเข้าข้างบาทหลวงและรู้สึกว่าลูกชายควรพยายามคืนดีกับอาร์คบิชอป นักเขียนชีวประวัติบางคนมองว่านี่เป็นช่วงเวลาสำคัญในชีวิตของโมสาร์ท โดยชัดเจนมาก โมสาร์ทยืนยันความเป็นอิสระทางดนตรีของเขา แม้จะแลกกับความสัมพันธ์ระหว่างเขากับพ่อและความมั่นคงทางการเงินก็ตาม
ในกรุงเวียนนา เขากลายเป็นที่รู้จักและมักเป็นที่ต้องการตัวในฐานะนักแต่งเพลงและนักแสดง โดยทั่วไปแล้วการประพันธ์เพลงใหม่อันตระการตาและสร้างสรรค์ของเขาเป็นที่ชื่นชม แม้ว่าเขาจะนำหน้าเวลาของเขาเหมือนกับอัจฉริยะหลายๆ คนก็ตาม บางคนวิจารณ์ว่าซิมโฟนีของเขาซับซ้อนเกินไป อย่างไรก็ตาม เขาได้รับการยกย่องอย่างจริงใจจากนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ในยุคนั้นทุกคน ชูเบิร์ตพูดถึงโมสาร์ทว่า
“โอ้ โมสาร์ท! โมสาร์ทอมตะ! เจ้าประทับบนจิตวิญญาณของเราด้วยความรู้สึกที่สดใสและมีชีวิตที่ดีขึ้นนับไม่ถ้วน!”
ในระดับส่วนตัว ความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดของเขากับพ่อที่ครอบงำทำให้โมสาร์ทมักแสวงหาการยอมรับจากภายนอก อย่างไรก็ตาม ในโลกแห่งดนตรี โมสาร์ทอยู่ในโลกของเขาเอง เขาไม่ได้ถูกจำกัดด้วยความเข้าใจผิดเล็กน้อยและความคาดหวังของสังคม
“ฉันไม่สนใจคำชมหรือตำหนิของใครก็ตาม ฉันแค่ทำตามความรู้สึกของตัวเอง”
– โมสาร์ท
อย่างไรก็ตาม แม้จะมีชื่อเสียงเป็นญาติ เขาก็พยายามจัดการด้านการเงินและย้ายระหว่างช่วงเวลาแห่งความยากจนและความเจริญรุ่งเรือง ลักษณะหนึ่งของคาแร็กเตอร์ของโมสาร์ทคือเขาอาจจะขี้เล่นเรื่องเงิน เขาสนุกกับการซื้อเสื้อผ้าหรูหรา ทันทีที่เขาได้รับเงิน เขาก็สามารถใช้มันได้และเป็นหนี้อยู่บ่อยครั้ง อีกแง่มุมหนึ่งของคาแร็กเตอร์ของโมสาร์ทคือความขี้เล่นและความกระตือรือร้น ซึ่งอาจดูเหมือนเด็ก เขาชอบเล่นแผลง ๆ และอารมณ์ขันที่หยาบคาย และทัศนคติที่ไร้กังวลของเขาอาจทำให้เขามีปัญหากับเจ้าหน้าที่ศาลที่มีจิตใจจริงจังมากขึ้น กระนั้น โมสาร์ทก็เป็นคนที่มีความแตกต่างและแตกต่างอย่างมาก ชั่วขณะหนึ่งที่เขาสามารถเล่นมุกตลกๆ ได้ ต่อมาเขาก็สามารถแต่งเพลงที่ประเสริฐและศักดิ์สิทธิ์ที่สุดได้
ชีวิตส่วนตัว
ในปี ค.ศ. 1782 เขาได้แต่งงานกับคอนสแตนซ์ – ขัดต่อความปรารถนาของบิดาของเขา เขายังคงใกล้ชิดกับเธอมากตลอดชีวิตที่เหลือและรักมาก พวกเขามีลูกหกคน แต่มีเพียงสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิตในวัยเด็ก ขณะที่เขาใกล้ชิดกับคอนสแตนซ์มากขึ้น ความสัมพันธ์ระหว่างเขากับพ่อกลับแย่ลง พ่อของเขาครอบงำมาตั้งแต่เด็ก และโมสาร์ทไม่พอใจการปรากฏตัวของเขามากขึ้นเรื่อยๆ
ปัญหาทางการเงินของเขาเพิ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2329 เมื่อออสเตรียมีส่วนร่วมในสงครามซึ่งทำให้ความต้องการนักดนตรีลดลง โมสาร์ทเขียนจดหมายหลายฉบับเพื่อขอการสนับสนุนจากผู้อุปถัมภ์ เพื่อนฝูง และเพื่อนร่วมงาน เขาได้รับการสนับสนุนอย่างกระจัดกระจายและเสริมรายได้ด้วยการสอนและการปฏิบัติงานของเขา
ความตายและบังสุกุล
ในปีสุดท้ายของชีวิต เขาเริ่มแต่งหนึ่งในผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา นั่นคือ The Requiem โมสาร์ทเสียชีวิตก่อนที่เขาจะจบ สาเหตุการตายของเขาไม่ชัดเจน มีแนวโน้มมากที่สุดคือการเจ็บป่วยกะทันหัน – อาจเป็นโรคระบาดหรืออาจเป็นการรวมกันของโรคข้ออักเสบรูมาตอยด์และโรคปอดบวม ตำนานหนึ่งคือเขาถูกวางยาพิษโดย Salieri นักแต่งเพลงคู่แข่งที่ขี้หึง แต่ทฤษฎีนี้น่าอดสู..
งานสำคัญชิ้นสุดท้ายของเขาคือ Requiem ได้รับมอบหมายจาก Count Franz von Walsegg สำหรับภรรยาของเขาที่ล่วงลับไปแล้ว วอลเซกก์อาจพยายามส่งผ่านมันเป็นงานของเขาเอง แต่คอนเสิร์ตเพื่อสาธารณประโยชน์สำหรับคอนสแตนซ์ทำให้เป้าหมายของเขาผิดหวัง หลายคนมองว่า Requiem เป็นอัตชีวประวัติและเขียนโดย Mozart สำหรับชีวิตของเขาเอง
โมสาร์ทใกล้จะล้มละลายเมื่อเขาเสียชีวิตและเขาได้รับการฝังศพเล็กน้อยของพลเมือง มันไม่ใช่หลุมศพของคนจนอย่างที่บางครั้งอ้างว่า แต่ในสมัยนั้น 10 ปีหลังจากการฝังศพ หลุมศพของพลเมืองสามารถขุดขึ้นมาและนำกลับมาใช้ใหม่ได้
เพลงของโมสาร์ท
ผลงานของ Mozart นั้นยิ่งใหญ่ในขอบเขตและสัดส่วน มีดนตรีไม่กี่สาขาที่โมสาร์ทไม่ได้สัมผัส เขาแต่งโอเปร่า ซิมโฟนี คอนแชร์โต และเดี่ยวสำหรับเปียโน งานของเขาขยายจากชิ้นงานที่สนุกสนานร่าเริงไปจนถึงองค์ประกอบที่ทรงพลังและท้าทายซึ่งสัมผัสได้ถึงอารมณ์ ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของเขา โมสาร์ทมีความสามารถอันทรงพลังในการเรียนรู้และจดจำจากเพลงที่เขาได้ยินจากผู้อื่น เขาสามารถผสมผสานสไตล์และดนตรีของผู้คนเช่น Haydn และ JS Bach เมื่อเขาโตเต็มที่ เขาได้พัฒนารูปแบบและการตีความของตัวเอง ในการเปิดเพลงของโมซาร์ทเป็นอย่างมากที่ได้รับอิทธิพลต้นเบโธเฟน
โมสาร์ทได้รับการเลี้ยงดูให้เป็นนิกายโรมันคาธอลิกและยังคงเป็นสมาชิกของคริสตจักรตลอดชีวิตของเขา
“ฉันรู้จักตัวเอง และฉันมีสำนึกในศาสนาที่ฉันจะไม่ทำอะไรที่ฉันจะไม่ทำก่อนคนทั้งโลก”
บางส่วนของผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาเป็นศาสนาในธรรมชาติเช่นAve Verum คอร์ปัส และสุดท้ายบังสุกุล
โมสาร์ทมีประสิทธิผลมากจนกระทั่งเสียชีวิตก่อนวัยอันควรในปี พ.ศ. 2334 อายุ 35 ปี
“ฉันไม่เคยนอนในตอนกลางคืนโดยไม่นึกถึงความเยาว์วัยอย่างที่ฉันเป็น ?? ฉันอาจไม่ได้มีชีวิตอยู่เพื่อดูวันอื่น”
ในปีสุดท้ายของชีวิต เขาแต่งโอเปร่าThe Magic Flute , คอนแชร์โตเปียโนสุดท้าย (K. 595 ใน B-flat), Clarinet Concerto K. 622, กลุ่มเครื่องสาย (K. 614 ใน E-flat) โมเต็ตที่มีชื่อเสียงAve Verum Corpus K. 618 และRequiem K. 626 ที่ยังไม่เสร็จ
โวล์ฟกัง โมสาร์ท นักแต่งเพลงชาวออสเตรียเป็นศิลปินที่มีผลงานมากมาย สร้างสรรค์โอเปร่า คอนแชร์โต ซิมโฟนี และโซนาตาที่หล่อหลอมดนตรีคลาสสิกอย่างลึกซึ้ง
โวล์ฟกัง โมสาร์ท คือใคร?
โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท เป็นนักดนตรีที่สามารถเล่นเครื่องดนตรีได้หลายแบบ โดยเริ่มเล่นในที่สาธารณะเมื่ออายุได้ 6 ขวบ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โมสาร์ทได้ปรับตัวเข้ากับสถานที่จัดงานและผู้อุปถัมภ์ในยุโรปหลายแห่ง โดยแต่งผลงานหลายร้อยชิ้น ซึ่งรวมถึง โซนาตา ซิมโฟนี มวลชน แชมเบอร์มิวสิค คอนแชร์โต และโอเปร่า โดดเด่นด้วยอารมณ์ที่สดใสและพื้นผิวที่ซับซ้อน
ชีวิตในวัยเด็ก
ยุโรปกลางในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 กำลังอยู่ในช่วงเปลี่ยนผ่าน ส่วนที่เหลือของจักรวรรดิโรมันอันศักดิ์สิทธิ์ได้แบ่งออกเป็นอาณาเขตกึ่งปกครองตนเองขนาดเล็ก ผลที่ได้คือการแข่งขันกันระหว่างเทศบาลเหล่านี้เพื่อเอกลักษณ์และการยอมรับ ความเป็นผู้นำทางการเมืองของรัฐในเมืองเล็กๆ เช่น ซาลซ์บูร์ก เวียนนา และปรากอยู่ในมือของชนชั้นสูง และความมั่งคั่งของพวกเขาจะทำให้ศิลปินและนักดนตรีสร้างความสนุกสนาน สร้างแรงบันดาลใจ และให้ความบันเทิง ดนตรีในสมัยเรอเนซองส์และบาโรกกำลังเปลี่ยนไปสู่การประพันธ์ที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นด้วยเครื่องมือวัดที่ซับซ้อน เมืองเล็ก ๆ ของรัฐซาลซ์บูร์กจะเป็นสถานที่กำเนิดของหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีความสามารถและยอดเยี่ยมที่สุดตลอดกาล
เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม ค.ศ. 1756 ในเมืองซาลซ์บูร์ก ประเทศออสเตรีย โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ทเป็นบุตรชายคนเดียวของเลียวโปลด์และมาเรีย เพิร์ทเทิล โมสาร์ท เลียวโปลด์เป็นนักแต่งเพลง นักไวโอลิน และผู้ช่วยผู้ควบคุมคอนเสิร์ตที่ศาลซาลซ์บูร์กที่ประสบความสำเร็จ Anna Maria Pertl แม่ของ Wolfgang เกิดมาในครอบครัวชนชั้นกลางที่มีผู้นำชุมชนท้องถิ่น พี่สาวคนเดียวของเขาคือมาเรีย แอนนา (ชื่อเล่น “แนนเนิร์ล”) ด้วยกำลังใจและคำแนะนำจากพ่อ ทั้งคู่จึงได้รับการแนะนำให้รู้จักกับดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย Leopold เริ่มเล่น Nannerl บนคีย์บอร์ดเมื่อเธออายุได้เจ็ดขวบ ขณะที่ Wolfgang อายุ 3 ขวบมองดู โดยเลียนแบบการเล่นของเธอ โวล์ฟกังเริ่มแสดงความเข้าใจอย่างถ่องแท้เกี่ยวกับคอร์ด โทนเสียง และจังหวะอย่างรวดเร็ว ในไม่ช้าเขาก็ได้รับการสอนจากพ่อของเขาเช่นกัน
เลียวโปลด์เป็นครูที่ทุ่มเทและทุ่มเทให้กับลูกทั้งสองของเขา เขาทำให้บทเรียนสนุก แต่ยังยืนยันในจรรยาบรรณในการทำงานที่แข็งแกร่งและความสมบูรณ์แบบ โชคดีที่เด็กทั้งสองเก่งในด้านนี้ เมื่อตระหนักถึงความสามารถพิเศษของพวกเขา เลียวโปลด์อุทิศเวลาส่วนใหญ่ให้กับการศึกษาด้านดนตรีและวิชาอื่นๆ ในไม่ช้าโวล์ฟกังก็แสดงสัญญาณแห่งความเป็นเลิศเหนือคำสอนของบิดาของเขาด้วยการประพันธ์เพลงตั้งแต่อายุห้าขวบ และแสดงให้เห็นถึงความสามารถอันโดดเด่นในการเล่นฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลิน ในไม่ช้าเขาก็จะเล่นเปียโน ออร์แกน และวิโอลาต่อไป
ในปี ค.ศ. 1762 พ่อของโมสาร์ทพาแนนเนิร์ลซึ่งปัจจุบันอายุสิบเอ็ดขวบและโวล์ฟกังอายุหกขวบไปขึ้นศาลบาวาเรียในมิวนิกซึ่งจะกลายเป็น “ทัวร์” ครั้งแรกในยุโรปหลายรายการ พี่น้องเดินทางไปยังศาลของปารีส ลอนดอน กรุงเฮก และซูริกเพื่อแสดงเป็นอัจฉริยะเด็ก โมสาร์ทได้พบกับนักดนตรีที่ประสบความสำเร็จหลายคนและคุ้นเคยกับผลงานของพวกเขา สิ่งที่สำคัญเป็นพิเศษคือการพบกับ Johann Christian Bach (ลูกชายคนสุดท้องของ Johann Sebastian Bach) ในลอนดอนซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อ Mozart การเดินทางนั้นยาวนานและมักจะลำบาก เดินทางในสภาพดั้งเดิมและรอคำเชิญและการชำระเงินคืนจากขุนนาง บ่อยครั้ง โมสาร์ทและสมาชิกคนอื่นๆ ในครอบครัวของเขาป่วยหนักและต้องจำกัดตารางการแสดงของพวกเขา
นักแต่งเพลงรุ่นเยาว์
ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2312 โมสาร์ทอายุ 13 ปีและบิดาของเขาออกจากซาลซ์บูร์กไปอิตาลีโดยทิ้งแม่และน้องสาวไว้ที่บ้าน ดูเหมือนว่าตอนนี้อาชีพนักดนตรีของ Nannerl จะสิ้นสุดลงแล้ว เธออายุใกล้จะแต่งงานแล้ว และตามธรรมเนียมของเวลานั้น เธอไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงความสามารถทางศิลปะของเธอในที่สาธารณะอีกต่อไป การออกนอกบ้านของอิตาลีนั้นยาวนานกว่าที่อื่น (พ.ศ. 2312-2514) เนื่องจากเลียวโปลด์ต้องการแสดงความสามารถของลูกชายของเขาในฐานะนักแสดงและนักแต่งเพลงให้กับผู้ชมใหม่ ๆ ให้ได้มากที่สุด ขณะอยู่ในโรม โมสาร์ทได้ยินเรื่องMiserere .ของ Gregorio Allegriดำเนินการครั้งเดียวในโบสถ์น้อยซิสทีน เขาเขียนคะแนนทั้งหมดออกจากความทรงจำ กลับมาเพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดเล็กน้อยเท่านั้น ในช่วงเวลานี้ Mozart ยังเขียนโอเปร่าเรื่องใหม่ Mitridate, re di Ponto สำหรับศาลของมิลาน ค่าคอมมิชชั่นอื่นๆ ตามมาและในการเดินทางไปอิตาลีครั้งต่อไป โมสาร์ทเขียนโอเปร่าอีกสองเรื่อง ได้แก่Ascanio in Alba (1771) และLucio Silla (1772)
